为了教学工作、收集素材并建立民间美术理论，中央美术学院民间美术系的创办者杨先让于1986年年底开始组队行走黄河。由专家学者组成的团队连续4年14次行走黄河沿岸，足迹遍布青海、甘肃、宁夏、陕西、山西、河南、河北、山东8个省（区），该壮举被称为“黄河十四走”。

　　近日，“黄河回响——《黄河十四走》艺术回顾展”在京举办，“黄河十四走”的亲历者共同研讨、挖掘中华民族黄河文化的价值内涵。

    　为贯彻落实习近平总书记重要指示精神，保护、传承、弘扬黄河文化，推进黄河文化遗产的系统保护，深入挖掘黄河文化蕴含的时代价值，讲好“黄河故事”，由广西师范大学出版社和建投书局主办的“黄河回响——《黄河十四走》艺术回顾展”于近日在京举办。二十几年前台湾汉声杂志社出版的《黄河十四走》，由广西师大出版社在大陆首次出版，受到读者的广泛关注。

       30多年前，我的父亲杨先让在中央美术学院创建了民间美术系。为了建立基础教学理论，他组织同事、学生、朋友们成队，在1986年到1989年间，对黄河流域的民间艺术作了为期4年多的实地考察。当年参加考察的教授有靳之林、冯真等人，年轻教师吕胜中，研究生乔晓光，本科生刘长春等，陆续加入队伍的还有美国教授叶蕾蕾，以及毕业后参加工作的张彤，艺术家陈开民等等。当年已经在中央工艺美术学院工作的我也多次跟随在队伍中。几年中的寒暑假和课余时间，我和父亲一直在外奔波，收藏、拍照、记录成为我们的重要工作，并在此基础上总结梳理成册。

　    当年之所以选择考察黄河流域的民间艺术，最大的原因是基于黄河在中华民族文明发展史上的重要地位，而民间艺术正是黄河文明的具体显现。中国传统文化是中华民族的根与魂，值得高兴的是，当下社会对中华传统文化有了全民重视的自觉性。

　　民间艺术中的年画和皮影戏，其中许多内容对百姓有着传统道德的教化作用，读图识礼，听戏讲义，点点滴滴地渗透，民间艺术潜移默化地传承着中国传统文化。

　　民间艺术风格也是百姓所熟悉并喜爱的，造型概括写意、抽象夸张；色彩强烈单纯又不失统一；符号化的纹样内涵丰富、吉祥和谐。

　　几千年来，这些看似平常的民间艺术，支撑着中国百姓的精神生活，寓意着人们的追求与期望。可以说，民间艺术代表着中国百姓对美的追求，对幸福的向往，反映在物质上，就是民间美术之种种。民间美术包含着中国百姓对人生的理解，对世界的理解，以及东方特有的哲学思考。